Kanye West Concerts

AwansKanye Westa (Ye) z Chicago South Side na szczyt światowej muzyki pokazuje, jak artysta może się zmienić. Pod koniec lat 90. zaczynał jako producent próbujący zwrócić na siebie uwagę. Tworzył bity w stylu, który ludzie później nazwali"chipmunk soul" - przyspieszał stare sample R&B, aż brzmiały nowocześnie i piskliwie. Kiedy pomógł stworzyć The Blueprint Jaya-Z w 2001 roku, wszyscy wiedzieli, że potrafi tworzyć przeboje. Nie mieli jednak pojęcia, że dopiero zaczyna.

Życie nie zawsze podąża za naszymi planami. W 2002 roku Ye przeżył poważny wypadek samochodowy, który prawie go zabił. Przekształcił tę złą sytuację w coś dobrego, nagrywając Through the Wire, podczas gdy jego szczęka była zamknięta. To pokazało, jak bardzo był zaangażowany w tworzenie muzyki, nawet gdy odczuwał ból. Stało się to dużą częścią tego, kim był jako artysta. Kiedy The College Dropout ukazał się w 2004 roku, nie był to tylko kolejny album hip-hopowy - zapoczątkował nowy trend w stylowych plecakach. Ye nie rapował o życiu na ulicy. Zamiast tego mówił o Jezusie, rodzinie i problemach związanych z pójściem na studia. Sprawił, że okazywanie uczuć było w porządku w muzyce, która często chwaliła bycie twardym.

Każdy kolejny album pchał muzykę w nowych kierunkach. Late Registration wniósł do hip-hopu orkiestrowy rozmach, podczas gdy Graduation obejmował stadionową elektronikę i udowodnił, że Ye może prześcignąć 50 Centa u szczytu swoich możliwości. Po utracie matki i zakończeniu długotrwałego związku, całkowicie zmienił kierunek z 808s & Heartbreak, wykorzystując Auto-Tune do stworzenia nowego języka bólu, który wpłynąłby na całe pokolenie raperów.

Album Ye z 2010 roku My Beautiful Dark Twisted Fantasy jest jego twórczym szczytem - przesadnym arcydziełem, które wyszło z jego narzuconego sobie hawajskiego odosobnienia. Następnie wykonał kompletny zwrot akcji z Yeezusem, sprowadzając wszystko do ostrego hałasu i surowych emocji. Jego późniejsze dzieła, takie jak The Life of Pablo i Donda, pokazały, że nadal lubił przekraczać granice, traktując albumy jako prace w toku, które mógł poprawiać nawet po tym, jak trafiły na półki sklepowe.

Wpływ Ye wykraczał poza same utwory. Jego współpraca Yeezy z Adidasem zatarła granice między modą z wyższej półki a odzieżą uliczną, stając się źródłem ogromnych pieniędzy, zanim dramat położył kres umowie. Jego wytwórnia płytowa GOOD Music pomogła rozpocząć karierę piosenkarzom takim jak John Legend i Kid Cudi, podczas gdy jego kreatywna firma Donda postanowiła wstrząsnąć wszystkim, od projektowania budynków po wygląd butelek na wodę.

Z 24 nagrodami Grammy i ponad 160 milionami sprzedanych płyt, liczby malują jeden obraz. Ale prawdziwy efekt Ye wynika z tego, że zawsze przekraczał kreatywne granice, jednocześnie wywołując rozmowy o sztuce, rasie, sławie i zdrowiu psychicznym. Niezależnie od tego, czy jesteś fanem, czy krytykiem - a dał ludziom wiele powodów do obu - nie możesz zaprzeczyć, że jest jednym z najbardziej wpływowych artystów swoich czasów. Nawet jego skandale stały się częścią jego pracy, pozostawiając po sobie skomplikowaną spuściznę, która zmusza nas do zastanowienia się nad oddzieleniem błyskotliwości od bałaganu.